善出好声 - 试听柏林之声Burmester 909 MK5后级

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善出好声 - 试听柏林之声Burmester 909 MK5后级

(图文辑录自网上)
午后约好试听Burmester 909 MK5，路途上不断想着Burmester搭配Sonus Faber会是怎样的光景。德国人设计音响，重性能重理性，而义大利人做音响，好声之外还多了一些浪漫感性，把Burmester和Sonus Faber放在一堆。可能是理性与感性的融合，也可能是相互冲突，当然，这些都是音响搭配的想像，实际听过心里就会有个谱，但我不禁要想，为器材点鸳鸯谱似乎也像男女谈恋爱一般，既期待又怕受伤害，结果还是要靠人的细腻心思来解决。

与器材的缘分
写音响评论的时日以来，和有些器材缘分很深，常常密集听某些品牌的产品，写到后来都不知道该写什么了，但有些器材则是缘分很浅，转来转去总是没有太多机会接触，Burmester要属缘浅的一类，印象中曾经搬回家好好细听的只有032、956 MK II与948。记得写032的时候，当年还是菜鸟评论员，接到昂贵的综合扩大机写评论，心里面忐忑不安，可是太过紧张，在家里怎么搭都弄不好，最后还搬回代理商处，请他们为032搭配全套Burmester，听到好声才动笔写稿。之后似乎没有什么机会再把Burmester请回家，只有在代理商或经销商的地盘听过他们家的音响，现在想想也不知道究竟为何这么少听Burmester，只能解释和这个牌子的缘分比较浅吧。

Burmester的成功方程式
虽然缘浅，但Burmester的声音特质倒是一听难忘！很多人看到Buremster的第一印象都是无懈可击的外观，确实，这家德国厂商从设计到制造，全部标榜道地德国货，不仅「Made in Germany」，还高喊「Made by Burmester」，所有Burmester的产品都要经过300道品管检验程序，才能打包出厂，严谨程度可想而知。

这种严谨的态度与创立者Dieter Burmester有关，他在1977年创立Burmester，在此之前Direter自己是「半职业」的结他手，跟着乐团到处演出，而他的本业则是做医疗器材的电子仪器。

因为玩乐团，Dieter对音乐重播的要求有很高的水准，而因为做医疗测试仪器的设计，Dieter养成了一丝不苟的严谨习惯，把这两项特质综合起来，就成为Burmester的基本设计原则，他们要求音响器材不仅要能重现音乐的客观条件，同时要满足聆听的情绪感动。

客观的条件靠的是Dieter研发医疗测试仪器的专业，严格地反覆测试检验Burmester的器材，而聆听的感动则靠Dieter对音乐的敏锐度调校，两者结合起来就是Burmester的成功方程式。

粗犷与细致
这次来试听的主角是909 MK5后级，外观绝对让人一眼就难忘，硕大的身躯验证Hi End音响所谓「君子不重则不威」，不仅体积庞大，重量高达80公斤。

将909 MK5摆在聆听室正中央的位置，要拍照还要左闪右拐地躲开喇叭群，心想海山怎么把80公斤的909 MK5搬到现在的位置？果然「发烧天书」开宗明义所讲，欲听Hi End，先练「大力」，没有参孙之力，又如何挪动这80公斤的巨兽。

909 MK5继承了Burmester外观设计的精华，漂亮的镀铬面板光可监人，周围则是布满了造型漂亮的铝合金散热片，虽然是外露式的散热片设计，但Burmester就是能做出独特的美感，没有张牙舞爪的喧腾，但耸立的散热片依然展现出机械加工的美感。

从设计上融合了粗犷与细致​​两种冲突的特质，表现出909 MK5宛如帝王一般的气势。此外Burmester的镀铬面板可说是他们家器材的共同元素，同样是镀铬面板，Burmester的品质就是高人一等。

印象中还没看过比他们更漂亮者，而Burmester之所以选择镀铬面板，不仅是为了设计上的美观，他们更强调镀铬面板的耐久性，表面亮度可以维持非常非常久的时间，就和Burmester的音响一样，买回去可以安心享受音乐非常非常久。

身价220万 (台币)
909 MK5身价高达220万，这是Burmester的旗舰后级，昂贵自不在话下，不过Burmester昂贵有其道理。很多人会觉得后级不过是把许多电子零件装在一起，究竟贵在哪里？

对Burmester来说，「Made in Germany」本身就代表工资昂贵，日本海啸引起核灾时，德国率先喊出「非核家园」的口号，绿党在选举中大胜，背后隐含的意义则是能源即将涨价，现在我们觉得909 MK5很贵，但我们也可以预测几年之后Burmester还要更贵，因为不仅工资贵，他们连能源都要比其他使用核能的欧洲国家还要贵。

如果您正在寻觅「无坚不摧」的顶尖后级，而且909 MK5也是您考虑的选项之一，现在可能要思考是不是得快点下手，不然明后年恐怕又要涨价了。

德国严谨的生产管理
光讲工资贵、能源贵，或许还不能完全合理化Burmester昂贵的理由，因为市场上还有许多道地德国货，价格比Burmester便宜多了。实际上Burmester昂贵还有一个重要原因，就是赋予产品真正「耐久财」的内涵。

什么是「耐久财」？就是花费一次就可以使用很久的东西，房子就是最典型的耐久财，不仅可以使用很久，还带有增值的概念，比起房子，音响很难增值，连保值都很难了。

他们怎么强化「耐久财」的内涵？品质精良、制作严谨是每一家厂商都会喊的口号，Burmester当然也会这么说，但是他们有客观的条件保障产品寿命，从Dieter在1977年创立公司以来，所有Burmester的产品全部都非常详细的建档。

他们的零件送进工厂之后，先执行百分之百检验，而且每一个装在Burmester器材上面的零件都有纪录，所以万一器材使用多年之后出了毛病，德国原厂都可以查出原始零件的数值，更换正确的零件，确保器材「数十年如一日」。

Dieter确实有远见，当年就懂得严谨的生产管理，这可能是他做医疗仪器设计养成的习惯，但这种「耗时费工」的生产管理，则是Burmester历久弥新的关键。

搭配Playback MPD-5数位讯源，为了好声，连机器上面还垫上了特殊避震垫。现地试听，不好意思请他们把后级拆了，这么昂贵的后级，加上精细的金属箱体，拆装机器都是风险，也就做罢。可是回来查询关于909 MK5设计，坦白说能写的不多，原厂几乎没有资料，行销文案之外只有少许「事实陈述」。

不过我想这些关于909 MK5的纲要也够了，毕竟我们选择顶尖的音响器材，比的不是零件多寡，重要的是声音。 Burmester怎么描述自家旗舰后级909 MK5？

严格采用直接交连，声音路径上没有任何劣化音质的电容、任何喇叭阻抗负载情况下都能稳定工作、每声道采用20粒精选配对功率晶体、微电脑控制侦错、与Burmester自家前级搭配时可以遥控连动。

好了，就这些，其他则是引述媒体的评语（当然是好评）。其实我心里还有很多疑问，但是找不到资料，像是MK5的改良在哪里？

从1990年推出至今已有21年，其间909经过5次改款，究竟是为何改，改了以后差别在哪里？很抱歉，我没资料，难为无米之炊，或许日后有机会遇见原厂可以多问详情。

Burmester 077内部所使用的晶片，可以看见原本的X-AMP模组已经进化到第二代的X-AMP 2了。搬出来的搭配前后级都是Burmester，前级搭配的是077，为这部077前级「升级」。咦，怎么还要升级？原来是要为这部077加上USB输入的功能。

熟悉Burmester的朋友一定知道，他们是最早开始采用模组化设计的音响厂商之一，909后级以前也可以加装前级音控，这些升级改机都是原厂模组，保证原汁原味，而077这次「升级」就是把原本其中一组RCA输入改成USB输入，让077可以输入数位讯号，而这个模组实际上就是USB DAC。

既然是这样，马上拿出Mac来连接，这个USB DAC对Mac颇为友善，一接就通。这USB输入牛刀小试，效果不错，但是我还得要听CD，于是把讯源换成Playback MPD-5。

077前级加装DAC模组。放心，完成之后不是这个模样，R的部份变成USB输入，L那部份会多一组S/PDIF同轴数位输入，成为不折不扣的数位前级。

没提喇叭？一开始就讲了，搭配Sonus Faber Stradivari。这Stradivari喇叭身形优美，很多人看到漂亮的外观，先入为主以为这对喇叭声音也很纤细优美，这优美讲得没错，纤细可就未必，端看使用者的搭配调整。

记得当年Stradivari刚问世时，我也曾经怀疑箱体容积不大的Stradivari到底有没有办法表现出旗舰喇叭的气势，当时我还在做「音响城邦」，跑到还在长春路上的「人间映像」试听，搭配了三款后级，这才发现Stradivari真是好声，但没那么好搭配，一般扩大机不难让Stradivari发出细腻的音质，但如果要气壮山河，非得要大功率后级不可。

当时试听印象最深刻的搭配是Goldmund后级，而最超值的组合则是Jeff Rowland，但ICE Power虽有力，质地倒是粗糙了些。这次在用909 MK5来推Stradivari如何呢？我想这是我听过Stardivari最威猛的一次经验，而且音质还非常的细腻温润，这909 MK5确实不简单。

当Burmester遇上Sonus Faber的声音如何？很难一语道尽，而且在这里聆听全套系统，还包括了主人家的品味。整治出的整套系统有着恢弘的气度，声底很厚实，但却没有因此失去了高频延伸的飘逸。

从Playback、077到909 MK5，线材用上全套MIT，许多小地方都细心微调，譬如MPD-5上面的调音镇、线材细部的避震支撑，这些小细节都显示早就已经为909 MK5做了很多功课，或者说，我实在很难直接判断究竟声音的好是来自909 MK5、MPD-5、077或是Stradivari？

我一开始播放「柴可夫斯基：如歌的行板」，是马友友与马捷尔合作的版本，大提琴的声线极为迷人，厚实浓郁，散发出柴可夫斯基音乐中深刻的忧郁情感，管絃樂团轻盈地陪衬，在海山这里听起来乐器的形体颇为庞大真实，听着大提琴流泄出一颗颗宁静悠远的音符，真实中充满了美感。

听那漂亮的大提琴，我觉得Stradivari的功劳很大，Sonus Faber的弦乐一样是迷死人的美，但厚实、圆润、醇厚的乐团，却又让人觉得是909 MK5的功劳，糟糕，到底是909 MK5好，还是搭配Stradivari棒？听着美不胜收的「如歌的行板」，我听器材的心思却像置身五里雾中，搞不清楚了。

视听人声：控制力惊人
换张人声试试看。在iTunes里面挑选Belafonte的「Blues」，播放熟悉的「Cotton Field」，这是一张经典的蓝调录音，大概是前面马友友太美了，忘了「Blues」这张唱片的录音电平比古典音乐大得多，直接播放，音量比预期大很多，可是909 MK5却是表现出超乎想像的水准。

音量很大，但909 MK5的控制力确实超乎想像，即使是超过空间限制的音压，依然维持很好的形体比例。 Belafonte的歌声很有韵味，歌手的形体结像比我预期要大一些，但还是健康的庞大，感觉更为接近歌唱者。

909 MK5超凡的控制力还表现在不勉强的细节，这张录音有些部分唇齿音比较重，如果音量开得太大，有时候高音会显得比较飙、比较刺，可是909 MK5控制得很好，某些尖锐的部分依然保持着轻松温暖的气氛。

虽然听Belafonte不小心把音量开太大，但却把909 MK5的好处引了出来：这部大功率、大手笔制作的后级，控制力确实惊人，任何情况下几乎都无法让它失真。

厚实又带着甜美滋味的女声表现
听Belaonte厚实醇美，听女声如何？在iTunes里面找出凯萨琳．芭托的「Grace」专辑，这张宗教歌曲的精选集早年非常畅销，音乐选得很好，芭托唱得更好，而我RIP时使用的是新版的Blu-Spec CD。

一开始韩德尔的「Rejoice Greatly」选自神曲「弥赛亚」，气氛欢欣鼓舞，909 MK5厚实的声底，让芭托演唱的形体听起来比印象中更为庞大，但演唱者的形体虽大

，密度依然很棒，仿佛芭托就站在面前演唱一般，音乐的能量感很强，可是听起来却一点都没有压力。

这首「Rejoice Greatly」配器轻盈典雅，弦乐轻轻柔柔地，乐团里还有大键琴，声响不大，但音色很清晰，在海山这里聆听，乐团表现圆融和谐，可是层次感还是好，弦乐一片片地铺陈，大键琴淡淡地点出轻快的节奏，表现出无限欢愉的气氛。

我再选了一首洁西．诺曼演唱的「布拉姆斯歌曲集」，我很喜欢作品105之一的「Wie Melodien Zieht Es Mir」，中文应该称为「如歌的旋律」，909 MK5表现歌声形体的比例确实惟妙惟肖，芭托听起来娇小可人，洁西．诺曼就显得庞大些、厚实些，德文艺术歌曲的咬字唇齿音不少，但听来却是非常轻松。

相较于韩德尔神剧，布拉姆斯的艺术歌曲配器简单，就钢琴和女声而已，可是909 MK5漂亮地呈现出音乐的流动感，每次听这张唱片，我都很难想像演奏钢琴的是巴伦波因，竟然那么温柔地陪伴着洁西．诺曼，而909 MK5厚实又带着甜美滋味的女声表现，真是听得令人迷醉。

Dynaudio测试片
听到这里，909 MK5那音质音色的醇美已经让人印象深刻，前面已经说过，我其实很难把整套系统分开来听，这温暖自然又轻松的音乐表现，自然是海山巧手搭配的结果。

怎么听出909 MK5的威力？重头戏来了，拿出「 Dynaudio测试片」，第一首林姆斯基．高沙可夫「Dance of The Tumblers」不仅曲子威猛，RR原本的录音也很猛爆，这首曲子虽然强调爆棚，但录音的本质却是非常纯真，没有后制的加料，对音响不仅考验质地，也考验动态反应与速度感。

909 MK5推起Stradivari控制力真是好！弦乐群一开始就层层叠叠地越走越强，定音鼓猛力一击掀开高潮，铜管群热闹的加入，过去我试听过许多次Stradivari，要推出丰沛的低频不难，但是要控制力够的低频就不简单了，怎么样的控制力叫做好？

听「Dance of The Trumblers」时那定音鼓敲击要猛而有劲，还要带着一点点尾韵，但尾韵不能涣散拖着尾巴，要适度的收起来，因为打定音鼓的人会适度地用手掌轻摸鼓边，把低频尾巴收掉，所以这里的定音鼓听起来要有猛劲，还要有鼓皮震动的鲜活感，也不能遗漏最后收掉鼓声的细节，就是这么一些收放之间的细节，显现出909 MK5旗舰之姿的价值。

马勒第二号交响曲：复活
大功率后级最难是要能文能武，大功率要推出庞大音压不难，控制力和细节才真难。 909 MK5威猛粗暴起来，气势如虹，但在大气魄、大场面当中，还能照顾到许许多多的细节，那才是真本事。

我拿出赛门．拉图新录制的「马勒第二号交响曲：复活」，之前他与伯明翰市立交响乐团的版本早已经叫好又叫座，这次带着柏林爱乐这批子弟兵合作演出，更更前作。

这是一首编制超级庞大的交响曲，第一乐章开始就是猛烈的送葬进行曲，大提琴与低音大提琴强悍地拉奏出哀伤威吓的旋律，很多人都把注意力集中在猛烈的低音旋律线条，可是这时候小提琴用很快速激烈的细碎声响陪衬着，一路跟着第一主题如影随形，仿佛挥之不去的恐怖气氛。

听大编制的乐曲，声部之间的细微处能不被掩盖，代表音响系统的解析力超好，909 MK5就有这样的能力，在海山这里听拉图指挥的「复活」，那小提琴的细碎声响虽小，却很清晰，与大提琴强力的低频旋律相互呼应，交织出送葬进行曲沉重猛烈的气氛。

乐曲越往下走，我们等待的是马勒那代表救赎的号角声，909 MK5嘹亮高亢地表现出铜管的激昂，但充沛的声响厚度，让铜管嘹亮却不刺激，仿佛拯救了在送葬行列中迷失的灵魂。

唉！把这首「复活」播得这么真实，呈现出庞大编制的气势，又能把「复活」的细节带得那么好，整体融合为内涵丰富的音符流动？我下次要到哪里听这么棒的马勒呢？

音响之路确实无涯
无论从身价、设计或内容而言，909 MK5都是属于无限上纲追求极致的后级，在海山试听一个下午，其实还不够过瘾，这么真实又有音乐性的音响系统，并不容易遇到。

我相信909 MK5的实力在这套系统中居功厥伟，但Stardivari和MPD-5我都曾经在不同地方听过，却很难听到像海山这里调得这么丰润、厚实、温暖又真实者，那是海山用心调整的结果。

面对像909 MK5这样的旗舰后级，用料好或做工精致是理所当然，很多昂贵的后级都能在这方面讲究，但是那浑厚又带着高度解析，而且能呈现出圆融和谐的音乐情感，却未必是金钱买得到。

您一定会和我ㄧ样感动，原来已经很熟悉的唱片，竟然藏着如此丰富的生命力，这音响之路确实无涯啊。